ALEXANDRE, Arsène (Paris, 1859 - Paris, 1937) : Critique d’art, écrivain et dessinateur ayant entretenu des liens étroits avec les milieux artistiques normands, Arsène Alexandre participe à la diffusion des artistes impressionnistes et postimpressionnistes. Il contribue activement à la reconnaissance de nombreux peintres travaillant en Normandie grâce à ses articles, conférences et publications consacrés à l’art moderne.
ANGRAND, Charles (Criquetot-sur-Ouville, 19 avril 1854 - Rouen, 1er avril 1926) : Peintre et dessinateur normand associé au néo-impressionnisme, Charles Angrand fréquente Georges Seurat et Paul Signac dès les années 1880. Il développe une technique divisionniste personnelle tout en représentant les campagnes normandes, les travailleurs ruraux et les paysages de Seine avec une grande sobriété poétique et une attention particulière à la lumière.
ANQUETIN, Louis (Étrépagny, 26 janvier 1861 - Paris, 19 août 1932) : Né dans l’Eure, Louis Anquetin est proche de Toulouse-Lautrec, Émile Bernard et Vincent van Gogh. Il participe au mouvement synthétiste et développe la technique du cloisonnisme. Son œuvre mêle scènes urbaines, portraits et sujets historiques dans un style marqué par de forts aplats colorés et des contours affirmés.
AQUARELLE : Technique qui consiste à peindre sur papier ou (plus rarement) sur toile avec des pigments colorés délayés dans de l’eau. Elle est née à la fin du XIIIème siècle en Angleterre, et se caractérise par un rendu mat, souvent vaporeux, où les couleurs varient d’une très grande intensité à une légèreté absolue (lorsqu’elles sont très diluées).

ART BRUT : Inventée par le peintre Jean Dubuffet (1901-1985), cette expression désigne les œuvres de personnes autodidactes, non formées par une école d’art. Les œuvres d’art brut ont été reconnues et collectionnées à partir du XXème siècle.
AUBURTIN, Jean Francis (Paris, 2 décembre 1866 - Paris, 22 août 1930) : Artiste symboliste influencé par Puvis de Chavannes, Jean Francis Auburtin travaille régulièrement sur les côtes normandes, notamment à Étretat et Varengeville-sur-Mer. Ses compositions décoratives et contemplatives exaltent la mer, les falaises et les paysages silencieux dans une palette douce et harmonieuse inspirée du symbolisme et de l’Art nouveau.

BARBEY D’AUREVILLY, Jules (Saint-Sauveur-le-Vicomte, 2 novembre 1808 - Paris, 23 avril 1889) : Écrivain normand emblématique, Jules Barbey d’Aurevilly inspire de nombreux artistes par ses récits enracinés dans le Cotentin. Son univers romantique, mystérieux et profondément attaché aux traditions normandes influence l’imaginaire littéraire et pictural de la fin du XIXe siècle et participe au rayonnement culturel de la région.
BÉRARD, Christian (Paris, 20 août 1902 - Paris, 12 février 1949) : Décorateur, illustrateur et peintre, Christian Bérard séjourne fréquemment en Normandie où il trouve une source d’inspiration pour ses paysages et scènes intimistes. Figure du monde artistique et théâtral parisien, il collabore avec Jean Cocteau et les Ballets Russes tout en développant un style élégant et poétique.

BIGE (nom masc.) : Dans l'Antiquité romaine, char léger à deux roues attelé de deux chevaux.
BLANCHARD, Maria (Santander, 6 mars 1881 - Paris, 5 avril 1932) : Artiste espagnole proche du cubisme parisien, Maria Blanchard travaille ponctuellement en Normandie aux côtés d’artistes d’avant-garde. Son œuvre puissante associe construction géométrique, émotion expressive et sensibilité colorée, faisant d’elle une figure importante du cubisme et de la modernité artistique européenne du début du XXe siècle.

BOILLY, Louis-Léopold (La Bassée, 5 juillet 1761 - Paris, 4 janvier 1845) : Peintre et dessinateur célèbre pour ses scènes de genre et ses portraits, Louis-Léopold Boilly séjourne à plusieurs reprises en Normandie. Observateur attentif de la société de son temps, il représente avec humour et précision les habitudes de la bourgeoisie française entre Révolution et Empire.

BONINGTON, Richard Parkes (Arnold, 25 octobre 1802 - Londres, 23 septembre 1828) : Peintre britannique profondément lié à la Normandie, Richard Parkes Bonington réalise de nombreuses aquarelles et huiles représentant les côtes, ports et paysages normands. Ami de Delacroix, il contribue à renouveler la peinture romantique par sa maîtrise de la lumière, son sens atmosphérique et sa technique délicate.

BONNARD, Pierre (Fontenay-aux-Roses, 3 octobre 1867 - Le Cannet, 23 janvier 1947) : Membre fondateur du groupe des Nabis, Pierre Bonnard séjourne souvent en Normandie, particulièrement à Vernon et dans la vallée de la Seine. Ses paysages lumineux et ses scènes intimistes témoignent d’un intérêt constant pour les variations colorées, la lumière naturelle et les atmosphères domestiques baignées de douceur.
BOUDIN, Eugène (Honfleur, 12 juillet 1824 - Deauville, 8 août 1898) : Considéré comme l’un des précurseurs de l’impressionnisme, Eugène Boudin peint les plages, les ports et les ciels de Normandie avec une remarquable sensibilité atmosphérique. Né à Honfleur, il encourage le jeune Claude Monet à peindre en plein air et influence durablement l’évolution de la peinture de paysage au XIXe siècle.
BOURDELLE, Antoine (Montauban, 30 octobre 1861 - Le Vésinet, 1er octobre 1929) : Sculpteur majeur du début du XXe siècle, Antoine Bourdelle séjourne régulièrement en Normandie où il réalise dessins et études de paysages. Élève de Rodin, il développe une sculpture monumentale puissante, inspirée par l’Antiquité, le symbolisme et le mouvement, influençant profondément l’art moderne européen.
BRAQUE, Georges (Argenteuil, 13 mai 1882 - Paris, 31 août 1963) : Georges Braque passe son enfance au Havre, où il découvre très tôt les paysages maritimes et les ports normands. Après une période fauve, il fonde le cubisme avec Pablo Picasso. Son œuvre évolue vers une recherche plastique rigoureuse mêlant formes géométriques, matières et équilibre des compositions.

CALS, Adolphe-Félix (Paris, 17 octobre 1810 - Honfleur, 3 octobre 1880) : Proche des artistes de l’école de Honfleur, Adolphe-Félix Cals participe à la transition entre réalisme et impressionnisme. Il peint fréquemment les paysages normands, les scènes rurales et les marines avec une touche libre et lumineuse qui annonce les recherches impressionnistes de la génération suivante.

CAILLEBOTTE, Gustave (Paris, 19 août 1848 - Gennevilliers, 21 février 1894) : Peintre impressionniste et mécène essentiel du mouvement, Gustave Caillebotte séjourne régulièrement en Normandie, notamment à Trouville. Il réalise des marines et des scènes balnéaires caractérisées par des cadrages modernes, une grande précision technique et une attention particulière aux effets de lumière et aux perspectives.

CARAT (nom masc.) : Le carat est une unité de mesure utilisée pour évaluer la masse des pierres précieuses, notamment des diamants. Un carat équivaut à 200 milligrammes (ou 0,2 gramme). Cette mesure permet d’évaluer la taille d’une pierre, qui influence directement sa valeur. Bien que le terme «carat» soit souvent associé aux diamants, il s’applique également à d’autres pierres précieuses, comme les saphirs, les émeraudes, et les rubis. Plus le carat d’une pierre est élevé, plus celle-ci est considérée comme rare et précieuse.
CASSATT, Mary (Allegheny, 22 mai 1844 - Le Mesnil-Théribus, 14 juin 1926) : Peintre américaine proche des impressionnistes français, Mary Cassatt travaille régulièrement en Normandie où elle peint scènes familiales, jardins et paysages. Son œuvre se distingue par une grande délicatesse de composition et une attention particulière à l’intimité féminine et à la représentation de l’enfance.
CHINTREUIL, Antoine (Pont-de-Vaux, 15 mai 1814 - Septeuil, 8 août 1873) : Paysagiste précurseur de l’impressionnisme, Antoine Chintreuil séjourne en Normandie afin d’étudier les variations climatiques et les effets de lumière. Ses œuvres accordent une place importante aux atmosphères changeantes, aux vastes horizons et à la poésie silencieuse des campagnes françaises du XIXe siècle.

COROT, Jean-Baptiste Camille (Paris, 16 juillet 1796 - Paris, 22 février 1875) : Figure essentielle de la peinture de paysage française, Corot voyage fréquemment en Normandie où il réalise des études de ports, de villages et de campagnes. Son travail subtil sur la lumière et les valeurs influence directement les futurs peintres impressionnistes et transforme durablement la représentation du paysage.
COUTURE, Thomas (Senlis, 21 décembre 1815 - Villiers-le-Bel, 30 mars 1879) : Peintre académique reconnu pour Les Romains de la décadence, Thomas Couture séjourne ponctuellement en Normandie et y réalise plusieurs paysages. Enseignant influent, il forme de nombreux artistes du XIXe siècle tout en développant une peinture ambitieuse mêlant réalisme, histoire antique et grands effets dramatiques.

COURBET, Gustave (Ornans, 10 juin 1819 - La Tour-de-Peilz, 31 décembre 1877) : Chef de file du réalisme français, Gustave Courbet séjourne à plusieurs reprises sur les côtes normandes. Fasciné par les falaises d’Étretat et la puissance de la mer, il peint des paysages marins monumentaux où la matière picturale épaisse traduit la force des éléments naturels et des paysages sauvages.

DAUBIGNY, Charles-François (Paris, 15 février 1817 - Paris, 19 février 1878) : Précurseur de l’impressionnisme, Charles-François Daubigny parcourt la vallée de la Seine et les paysages normands à bord de son atelier flottant. Il peint sur le motif des scènes de rivière, de campagne et de bord de mer, privilégiant les effets de lumière naturelle et l’observation directe.
DELATTRE, Joseph (Déville-lès-Rouen, 20 juin 1858 - Rouen, 12 août 1912) : Figure majeure de l’École de Rouen, Joseph Delattre développe une peinture influencée par l’impressionnisme et le postimpressionnisme. Il représente les bords de Seine, les jardins et les rues rouennaises dans une touche vibrante et colorée qui accorde une place importante aux effets atmosphériques et à la lumière.
DELAUNAY, Robert (Paris, 12 avril 1885 - Montpellier, 25 octobre 1941) : Peintre d’avant-garde associé à l’orphisme, Robert Delaunay séjourne en Normandie et s’intéresse aux ports, aux architectures et aux paysages côtiers. Son œuvre explore les rapports entre couleur, rythme et mouvement à travers des compositions dynamiques qui influencent durablement l’abstraction moderne européenne.

DENIS, Maurice (Granville, 25 novembre 1870 - Paris, 13 novembre 1943) : Théoricien du mouvement nabi, Maurice Denis entretient des liens profonds avec la Normandie, notamment le littoral de la Manche. Son œuvre mêle spiritualité, simplification décorative et harmonie colorée. Il peint des paysages normands empreints de sérénité, influencés par le symbolisme et la tradition religieuse chrétienne.
DERAIN, André (Chatou, 10 juin 1880 - Garches, 8 septembre 1954) : Cofondateur du fauvisme avec Matisse, André Derain travaille en Normandie où il peint plusieurs paysages côtiers et scènes de ports. Son œuvre se caractérise par l’usage audacieux de la couleur, une construction solide des formes et une évolution progressive vers un style plus classique après 1920.

DIAMANT (nom masc.) : Le diamant est une pierre précieuse d’origine naturelle ou synthétique, composée de carbone pur cristallisé dans une structure cubique. Il est reconnu pour sa dureté exceptionnelle, étant le matériau le plus dur connu de l’homme, et est utilisé principalement en bijouterie et horlogerie. La qualité du diamant est évaluée selon les 4 C : Carat (poids), Couleur, Clarté et Coupe. Le diamant est considéré comme un symbole de luxe, de pureté et de longévité.
DORÉ, Gustave (Strasbourg, 6 janvier 1832 - Paris, 23 janvier 1883) : Illustrateur, graveur et peintre renommé, Gustave Doré séjourne en Normandie où il réalise dessins et paysages inspirés des côtes et des campagnes régionales. Son imaginaire spectaculaire et dramatique influence profondément l’illustration du XIXe siècle ainsi que l’univers visuel de nombreux artistes et écrivains européens.
DUCHAMP, Jacques Villon (Damville, 31 juillet 1875 - Puteaux, 9 juin 1963) : Né Gaston Duchamp en Normandie, Jacques Villon devient l’un des principaux graveurs et peintres cubistes français. Frère de Marcel Duchamp, il participe aux avant-gardes parisiennes du début du XXe siècle et développe une œuvre fondée sur la décomposition des formes et l’étude du mouvement et de la couleur.

DUCHAMP, Marcel (Blainville-Crevon, 28 juillet 1887 - Neuilly-sur-Seine, 2 octobre 1968) : Artiste révolutionnaire né en Seine-Maritime, Marcel Duchamp transforme profondément l’histoire de l’art avec ses ready-made et ses expérimentations conceptuelles. Refusant les conventions académiques, il remet en question la notion même d’œuvre d’art et influence durablement les mouvements dadaïstes, surréaliste et contemporain.

DUCHAMP-VILLON, Raymond (Damville, 5 novembre 1876 - Cannes, 9 octobre 1918) : Sculpteur cubiste originaire de l’Eure, Raymond Duchamp-Villon appartient à une famille d’artistes majeurs. Son œuvre se distingue par des formes dynamiques inspirées de la modernité industrielle et du mouvement mécanique. Il participe activement aux recherches cubistes avant sa mort prématurée durant la Première Guerre mondiale.

DUFY, Raoul (Le Havre, 3 juin 1877 - Forcalquier, 23 mars 1953) : Né au Havre, Raoul Dufy développe une peinture lumineuse influencée par le fauvisme. Il représente souvent les régates, les ports et les plages normandes dans un style décoratif et coloré. Son œuvre comprend également des illustrations, des textiles et de vastes compositions murales au caractère joyeux et musical.

DUNOYER DE SEGONZAC, André (Boussy-Saint-Antoine, 7 juillet 1884 - Paris, 17 septembre 1974) : Graveur et peintre français, André Dunoyer de Segonzac travaille régulièrement en Normandie où il représente paysages ruraux, ports et scènes de campagne. Son trait expressif et sa maîtrise de la gravure lui valent une reconnaissance importante dans l’art français du XXe siècle.

ESTÈVE, Maurice (Culan, 2 mai 1904 - Culan, 29 juin 2001) : Peintre abstrait français ayant séjourné en Normandie, Maurice Estève développe une œuvre fondée sur la couleur et la simplification des formes. Inspiré par les paysages et la lumière, il construit des compositions vibrantes et équilibrées qui occupent une place importante dans l’abstraction lyrique française.

FAIENCE : La faïence est une céramique poreuse fabriquée principalement à partir d’argile fine et recouverte d’une glaçure opaque ou transparente appelée émail. Cette glaçure est essentielle, car elle rend la faïence imperméable et lui offre une surface lisse et brillante propice à la décoration. Cuite à une température modérée, généralement autour de 1000°C à 1100°C, la faïence se distingue par ses couleurs éclatantes et la richesse de ses motifs décoratifs, souvent réalisés à la main par des artisans spécialisés. Elle est appréciée depuis des siècles pour sa facilité à accueillir diverses décorations artistiques, ce qui en fait un matériau très prisé dans la confection de vaisselle quotidienne ou raffinée, d’objets décoratifs comme des vases et des sculptures, ainsi que dans la production de carreaux ornementaux utilisés en architecture et décoration intérieure. À la fois fonctionnelle et esthétique, la faïence continue de séduire par sa diversité stylistique et sa capacité à refléter la culture et le patrimoine de différentes régions.
Lire notre article sur la faïence de Rouen

FONTE A LA CIRE PERDUE (nom. fém.) : Technique de fonte inventée au début du IVe millénaire av. J.-C., qui consiste à remplacer la cire évacuée du moule par du métal en fusion. Pour ce faire, trois étapes sont nécessaires : – l’objet initial à mouler, réalisé en cire, est placé dans une gangue d’argile ; – la gangue d’argile est chauffée et la cire s’évacue par des canaux spécialement aménagés à cet effet ; – le métal fondu est introduit dans les creux ainsi obtenus par d’autres canaux prévus pour la coulée.
FOUJITA, Tsuguharu (Tokyo, 27 novembre 1886 - Zurich, 29 janvier 1968) : Artiste japonais installé en France, Foujita fréquente plusieurs lieux artistiques normands durant l’entre-deux-guerres. Son style singulier mêle influences japonaises et occidentales à travers des portraits délicats, des scènes intimistes et un dessin extrêmement précis qui contribue à sa renommée internationale.
FRIESZ, Othon (Le Havre, 6 février 1879 - Paris, 10 janvier 1949) : Compagnon de Raoul Dufy au Havre, Othon Friesz participe au mouvement fauve avant d’adopter une peinture plus structurée. Inspiré par les paysages marins normands et les ports, il développe une œuvre énergique où la couleur et le dessin expriment la puissance des formes et des éléments naturels.

GALVANOPLASTIE (nom fem.) : La galvanoplastie est un processus consistant à utiliser l'éléctrodéposition pour recouvrir un objet d'une fine couche de métal. Les ingénieurs utilisent une électrolyse contrôlée pour transférer la couche de métal désirée depuis une anode (la pièce contenant le métal à plaquer) vers une cathode (la pièce à plaquer). On peut s'en servir pour plaquer d'or et d'argent différents métaux comme le laiton, le fer ou le bronze.
GÉRICAULT, Théodore (Rouen, 26 septembre 1791 - Paris, 26 janvier 1824) : Né à Rouen, Théodore Géricault devient l’une des figures majeures du romantisme français. Son œuvre la plus célèbre, Le Radeau de la Méduse, marque l’histoire de la peinture par sa puissance dramatique. Passionné par les chevaux et les sujets contemporains, il renouvelle profondément la peinture d’histoire au XIXe siècle.
GROMAIRE, Marcel (Noyelles-sur-Sambre, 24 juillet 1892 - Paris, 11 avril 1971) : Peintre et illustrateur moderne, Marcel Gromaire travaille occasionnellement en Normandie où il représente ports, pêcheurs et paysages maritimes. Son œuvre monumentale et structurée accorde une place importante à la figure humaine et au monde du travail dans une esthétique puissante et synthétique.

GUILLAUMIN, Armand (Paris, 16 février 1841 - Orly, 26 juin 1927) : Membre du groupe impressionniste, Armand Guillaumin travaille régulièrement en Normandie où il peint ports, falaises et paysages côtiers. Son œuvre se caractérise par une palette vive et lumineuse ainsi qu’une touche énergique qui annonce parfois les recherches chromatiques des peintres fauves du début du XXe siècle.

HAMON, Jean-Louis (Plouha, 5 mai 1821 - Saint-Raphaël, 29 mai 1874) : Peintre académique apprécié sous le Second Empire, Jean-Louis Hamon séjourne ponctuellement en Normandie où il réalise plusieurs œuvres de paysage. Il demeure surtout connu pour ses scènes élégantes inspirées de l’Antiquité et ses compositions raffinées mêlant narration historique, délicatesse du dessin et goût décoratif.

HÉLION, Jean (Couterne, 21 avril 1904 - Paris, 27 octobre 1987) : Né dans l’Orne, Jean Hélion s’impose d’abord comme l’un des représentants majeurs de l’abstraction géométrique en France. Après la Seconde Guerre mondiale, il revient progressivement à la figuration. Son œuvre personnelle explore les rapports entre formes, objets du quotidien et représentation du monde contemporain.

HUET, Paul (Paris, 3 octobre 1803 - Paris, 9 janvier 1869) : Paysagiste romantique influencé par la nature sauvage, Paul Huet peint régulièrement les côtes et campagnes normandes. Ses tableaux traduisent une attention nouvelle aux phénomènes atmosphériques, aux ciels mouvants et aux effets climatiques. Il contribue ainsi à renouveler la peinture de paysage française avant l’impressionnisme.

INNOCENT, Franck (Sahurs, 14 décembre 1912 - Rouen, 21 juin 1983) : Peintre, graveur et lithographe normand, Franck Innocent appartient à la seconde génération de l’École de Rouen. Il représente avec sensibilité les paysages de Seine, les villages et les scènes rurales normandes. Son œuvre privilégie les harmonies colorées, les compositions simples et une atmosphère calme et méditative.

LA PATELLIÈRE, Jacques de (Valenciennes, 1891 - Paris, 1972) : Peintre et décorateur proche des milieux artistiques normands, Jacques de La Patellière réalise des paysages côtiers et des scènes rurales inspirés de la Manche. Son style évolue du cubisme vers une figuration poétique et décorative marquée par des couleurs sobres et une grande sensibilité atmosphérique.

LANSYER, Emmanuel (Bouin, 19 février 1835 - Paris, 21 octobre 1893) : Élève de Viollet-le-Duc et proche de Courbet, Emmanuel Lansyer travaille régulièrement en Normandie où il peint campagnes, villages et paysages de bord de mer. Son œuvre témoigne d’une grande précision du dessin et d’un intérêt constant pour les variations de lumière et les détails architecturaux.

LEPRINCE, Jean-Baptiste (Metz, 1734 - Saint-Denis-du-Port, 1781) : Graveur et peintre du XVIIIe siècle, Jean-Baptiste Leprince séjourne en Normandie à plusieurs reprises. Connu pour ses scènes de genre et ses paysages, il contribue au développement de l’aquatinte en France et représente avec finesse les milieux populaires ainsi que les paysages régionaux.
LUCAS, Jean-André (Le Havre, 1933 - Paris, 1970) : Photographe normand reconnu pour son travail sur les conflits contemporains et le reportage, Jean-André Lucas développe un regard sensible sur les paysages urbains et humains. Son œuvre photographique témoigne d’un fort sens de la composition et d’une attention particulière aux ambiances sociales et visuelles du quotidien.

LOUIS D'OR  (nom masc.) : Le louis d’or est une pièce de monnaie en or frappée en France entre 1640 et 1792, représentant le visage du roi Louis XIII ou de ses successeurs. Il tire son nom de Louis XIII, sous lequel il est créé pour remplacer les écus d’or. D’une valeur faciale variable selon les époques (souvent 20 livres tournois), le louis d’or est devenu un symbole de richesse, de pouvoir royal, et aujourd’hui, un objet numismatique très recherché.

MARINOT, Maurice (Troyes, 1882 - Paris, 1960) : Peintre puis maître verrier, Maurice Marinot séjourne fréquemment sur les côtes normandes où il trouve une inspiration nouvelle dans la lumière marine. Il révolutionne l’art du verre soufflé par des formes libres, des couleurs profondes et une approche expérimentale qui influence durablement les arts décoratifs modernes.
MARS : Dans la mythologie romaine, Mars est le dieu des guerriers, de la jeunesse et de la violence. Dieu de première importance dans la Rome antique en tant que père de Remus et Romulus, fondateurs et protecteurs de la cité. Il est identifié à l'Arès des Grecs. Mars est le plus important des dieux de la guerre honorés par les légions romaines. Son culte connaît deux moments forts, au mois de mars et en octobre, début et fin de la saison guerrière.
MORISOT, Berthe (Bourges, 14 janvier 1841 - Paris, 2 mars 1895) : Grande figure de l’impressionnisme, Berthe Morisot travaille plusieurs étés en Normandie où elle peint plages, jardins et scènes familiales. Son œuvre lumineuse et délicate renouvelle la représentation de la vie quotidienne grâce à une touche libre et une attention subtile aux variations atmosphériques.

OR ROSE (ind.) : L’or rose est un alliage métallique composé d’or pur (généralement à 750 millièmes, soit 18 carats), de cuivre, et parfois d’argent. Sa teinte rosée, douce et chaleureuse, provient essentiellement de la proportion de cuivre dans l’alliage. L’or rose allie la valeur de l’or à une esthétique romantique et contemporaine, très appréciée en joaillerie pour sa capacité à sublimer tous les types de carnations.

PISSARRO, Lucien (Paris, 20 février 1863 - Hewood, 10 juillet 1944) : Fils de Camille Pissarro, Lucien Pissarro séjourne régulièrement en Normandie où il réalise paysages, gravures et illustrations. Influencé par le néo-impressionnisme, il développe un style raffiné accordant une grande place aux harmonies colorées, aux scènes rurales et à l’art du livre illustré.

ROCAILLE : Mouvement artistique du XVIIIe siècle qui s’épanouit en France, à partir de la Régence, dans les ornements architecturaux et les arts décoratifs en privilégiant les jeux de courbes. En peinture, les artistes illustrent des sujets légers et séduisants, galants ou exotiques, dans un traitement où l'aspect décoratif voire anecdotique l’emporte.
ROUAULT, Georges (Paris, 27 mai 1871 - Paris, 13 février 1958) : Peintre et graveur expressionniste, Georges Rouault séjourne ponctuellement en Normandie où il réalise paysages et scènes religieuses. Son œuvre profondément spirituelle se caractérise par des contours sombres, des couleurs intenses et une vision humaniste marquée par la compassion envers les figures modestes et marginales.

SANGUINE : Bâton d’hématite (minerai de fer) qui sert à dessiner et qui doit son nom à sa couleur rouge. Par extension, le mot désigne une technique de dessin.
SERUSIER, Paul (Paris, 9 novembre 1864 - Morlaix, 7 octobre 1927) : Membre fondateur des Nabis, Paul Sérusier travaille en Normandie où il poursuit ses recherches sur la simplification des formes et la symbolique des couleurs. Influencé par Gauguin, il développe une peinture synthétique et décorative qui contribue au renouvellement artistique de la fin du XIXe siècle.
SYMBOLISME : Le symbolisme est un mouvement initialement littéraire puis artistique de la fin du XIXe siècle : les adeptes préféraient l’évocation du monde de l’esprit à la description de la réalité. En peinture, il s’oppose au naturalisme et à l’impressionnisme et fait de l’imagination la source de la créativité. Les œuvres symbolistes se caractérisent par un certain mysticisme et leurs auteurs cherchent une explication du monde par la spiritualité. Gustave Moreau, Odilon Redon sont ses représentants les plus célèbres.

VILLON, Marie (Rouen, 1841 - Rouen, 1924) : Artiste rouennaise active dans les cercles culturels normands, Marie Villon se spécialise dans les paysages et scènes intimistes inspirés de la vallée de la Seine. Son travail délicat témoigne de l’influence de l’impressionnisme régional et participe à la vitalité artistique de la Normandie au tournant du XXe siècle.